Ένα κείμενο για το εξημερωμένο θηρίο που λέγεται «Ευρωπαίος». Τιμημένο με το κορυφαίο βραβείο Μολιέρου το 2010, το έργο συγκλόνισε το γαλλικό κοινό όταν παίχτηκε, κατόπιν πρόσκλησης του Peter Brook προς τον Πομμερά, στο περίφημο παρισινό θέατρο Bouffes du Nord.
Στιγμές της ευρωπαϊκής καθημερινότητας από το Μεσαίωνα μέχρι σήμερα, με ήρωες απλούς πολίτες και ιππότες, υποτελείς και αφέντες, εραστές και οικογενειάρχες, παρουσιάζονται φορτισμένες με πολιτικο-κοινωνική κριτική, μεταφυσική ματιά, υποδόριο χιούμορ αλλά και αγωνία. Το βλέμμα του Πομμερά είναι στραμμένο στη χαμένη τιμή της μεγάλης πολιτιστικής κληρονομιάς της Ευρώπης: τον ανθρωπισμό.
Η ομάδα Κανιγκούντα ανεβάζει το έργο σαν ένα παράδοξο τσίρκο δωματίου και αναρωτιέται: Τι απέμεινε στην αμοραλιστκή Ευρώπη των κεφαλαιαγορών από τον ανθρωπισμό; Η κατανάλωση; Το Άουσβιτς; Η φτώχεια και η εξαθλίωση στις μητροπόλεις; Η θρησκοληψία; Η αρχή και το τέλος του ευρώ; Οχτώ ηθοποιοί ερμηνεύουν περισσότερους από σαράντα ρόλους, με τη μουσική του Ligeti συνοδοιπόρο στη σκηνική αυτή ονειροφαντασία.
Δεν είναι η πρώτη φορά που ο Γιάννης Λεοντάρης σκηνοθετεί Ζοέλ Πομμερά. Στην Πειραματική Σκηνή «Τέχνης», τη σεζόν 2008-2009, ανέβασε με επιτυχία το έργο του Πομμερά Οι έμποροι.
Κείμενο: Joël Pommerat
Μετάφραση: Λουίζα Μητσάκου
Σκηνοθεσία - Μουσική επιμέλεια - Σχεδιασμός ήχου: Γιάννης Λεοντάρης
Σκηνικά - Κοστούμια: Θάλεια Ιστικοπούλου
Φωτισμοί: Μαρία Γοζαδίνου
Επιμέλεια αυτοσχεδιασμών: Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Αιμιλία Βάλβη
Βοηθός σκηνογράφου - ενδυματολόγου: Μαρία Παπαϊωάννου
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Γιάννης Αναστασάκης, Ανθή Ευστρατιάδου, Ευθύμης Θέου, Μαρία Μαγκανάρη, Θέμης Πάνου, Παναγιώτης Παπαϊωάννου, Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου, Γιώργος Φριντζήλας.
Η φωτογραφία με τίτλο ECFRASI TRISTE, 2012 που χρησιμοποιείται στην παράσταση είναι ευγενική παραχώρηση της φωτογράφου Teresa Emanuele.
Info:
Κύκλοι / Ιστορίες του Joël Pommerat
3 – 21 Απριλίου 2013 (εκτός Δευτέρας & Τρίτης)
Μικρή Σκηνή
Ώρα έναρξης: 21:00
Εισιτήρια: 18 € | Μειωμ. 10 €
Ο Ζοέλ Πομμερά (γενν. 1963), όπως ο ίδιος έχει παραδεχτεί, ήταν ένα προβληματικός κι αδιάφορος μαθητής, ο οποίος βρήκε το νόημα της ζωής του στο θέατρο, σε ηλικία 12 ετών, όταν επισκέφθηκε, παρέα με τους γονείς του, το Φεστιβάλ της Αβινιόν.
Τριάντα χρόνια μετά, τον Ιούλιο του 2006, ο Πομμερά βρέθηκε στο περίφημο γαλλικό φεστιβάλ ως συγγραφέας και σκηνοθέτης τριών παραστάσεων, με εξαντλημένα όλα τα εισιτήρια από τους φανατικούς θαυμαστές του.
«Θα ‘θελα να γράφω ένα έργο το χρόνο για τις επόμενες τέσσερις δεκαετίες» είχε δηλώσει ο Πομμερά το 2006, όταν έλαβε το πρώτο βραβείο της Ένωσης Γάλλων Κριτικών για το έργο του Αυτό το παιδί, το οποίο, παρεμπιπτόντως, ανέβηκε πριν από δύο χρόνια και στην Ελλάδα, σε σκηνοθεσία της Φρόσως Λύτρα. Η διαρκής συγγραφική παραγωγή του Πομμερά αποδεικνύει πως έχει μείνει απόλυτα πιστός στις τότε δηλώσεις του.
Ο Πομμερά είναι από το 2010 (και μέχρι το 2013) μόνιμος καλλιτεχνικός συνεργάτης στο Ateliers Berthier του Odéon-Théâtre de l'Europe και στο Εθνικό Θέατρο των Βρυξελλών.
-----------------------------------------------------------
Παράλληλες εκδηλώσεις:
Συζήτηση με τον Γιάννη Λεοντάρη και τα μέλη του θιάσου Κανιγκούντα
Πέμπτη 11 Απριλίου
Μικρή Σκηνή (Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών)
Μετά την παράσταση Κύκλοι / Ιστορίες, συζήτηση του κοινού με τον σκηνοθέτη Γιάννη Λεοντάρη και τα μέλη του θιάσου Κανιγκούντα.
Συντονισμός: Δηώ Καγγελάρη, θεατρολόγος, Επίκουρη Καθηγήτρια του Τμήματος Θεάτρου στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης.
Εργαστήριο με το Γιάννη Λεοντάρη:
Κείμενο και κίνηση: σχέσεις δυσαρμονίας
Τις Κυριακές 14 & 21 Απριλίου 2013
Ώρες: 12:00 - 15:00
Αίθουσα χορού (Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών)
Με αφορμή την προεργασία του θιάσου Κανιγκούντα για την παράσταση Κύκλοι / Ιστορίες, ο σκηνοθέτης Γιάννης Λεοντάρης θα παρουσιάσει τους βασικούς άξονες της μεθόδου εργασίας που ακολουθήθηκε στην πορεία για την παράσταση, στα πλαίσια διήμερου εργαστηρίου το οποίο απευθύνεται σε σπουδαστές δραματικών σχολών.
Βασικός άξονας της μεθόδου που θα παρουσιαστεί είναι η αναζήτηση σχέσεων δυσαρμονίας ανάμεσα στο λόγο και το σώμα. Η συνθήκη αυτή αποτελεί εργαλείο για τη δημιουργία μιας συνθήκης στην οποία ο ηθοποιός λειτουργεί επί σκηνής όχι ως φορέας αρμονικής παραγωγής νοήματος, αλλά ως παράδοξο ποιητικό συμβάν.
Στόχος στην περίπτωση αυτή είναι το νόημα να μην παράγεται κατά τη διάρκεια της θεατρικής παράστασης με όχημα τον ηθοποιό, αλλά, όπως σημειώνει ο συγγραφέας του έργου Ζοέλ Πομμερά, να συντίθεται μέσα από «μικρές διαδοχικές εκρήξεις που λαμβάνουν χώρα μέσα στο κεφάλι του θεατή» αρκετό χρόνο μετά το πέρας της παράστασης.
Σημεία αναφοράς της μεθόδου αυτής τα viewpoints της Αν Μπόγκαρντ και η δουλειά του Ιάπωνα σκηνοθέτη Τοσίκι Οκάντα πάνω στην ιδέα της ανεξάρτητης λειτουργίας του λόγου και της κίνησης.
Κόστος συμμετοχής: 14 € (Κρατήσεις: 213-017-8034 ή [email protected] /
υπεύθυνη: Μυρτώ Λάβδα)
-----------------------------------------------------------
Πληροφορίες παραστάσεων και τηλεφωνική πώληση εισιτηρίων:
Tηλ.: 210 900 5 800 (Δε-Κυρ: 9:00-21:00)
Ηλεκτρονική πώληση εισιτηρίων:
Επισκεφθείτε την ιστοσελίδα της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών για αγορά εισιτηρίων online με χρέωση της πιστωτικής σας κάρτας.
Εύχρηστος οδηγός online αγοράς εισιτηρίων θα σας καθοδηγήσει βήμα-βήμα στην επιλογή παράστασης, θέσης, καθώς και στη διαδικασία αγοράς εισιτηρίου.
Εκδοτήρια εισιτηρίων:
ΣΤΕΓΗ ΓΡΑΜΜΑΤΩΝ & ΤΕΧΝΩΝ
Λεωφόρος Συγγρού 107-109
Ωράριο λειτουργίας: Δε-Κυρ: 12:00-21:00
